汽车彩绘和传统的车身贴纸有着本质的区别,贴纸是附着于汽车车漆表面的粘贴物,而汽车彩绘是把图案喷绘在车漆上,达到浑然一体的效果;同时,贴纸是一种被动接受的过程,个性不突出。汽车彩绘则是一种主动性较强的创作过程,消费者通过和设计人员充分的交流,体现自己的意图,后通过艺术加工来达到自己所要的效果。汽车彩绘艺术永远没有尽头,因为它展现的是永远不会重复的张扬个性。

艺术的珍贵性，有一部分来自于它的无法永恒。过去我们看过不少具有保存期限的艺术作品，从沙滩上的沙画、沙雕，寒冬之中的冰雕，到都市中汽车挡风板上的灰尘画，如今又多了一笔。英国艺术家Ben Long以手指在被废气喷得一身灰的货车后门上作画，创作出The Great Travelling Art Exhibition系列作品。

Long以货车后门作为画布，门框充当画框，画下某些艺术历史主题或是英国家庭常见的複品，完成后不忘在角落留下签名，看起来与一般平面画作没太大差别。然而由于货身的特殊性质，使得The Great Travelling Art Exhibition系列作品跨越了2D和3D创作的界线，货车也摇身一变成为艺术品。

能画成这样实在有点厉害，不过另一方面来说，这对于手指关节的负荷度有点大，希望艺术家要好好保养自己的指关节阿！

Long 之所以会选择货车，是因为能够跳脱出传统的展览场所，货车在外面奔跑的同时，吸引平时不上博物馆、艺文中心的族群。当然，对一个创作仍在初期阶段的艺术家来说，更实务面的问题是上哪找不需要画廊、设计室或是财务支援下就能挥洒创意的空间呢？于是......货车似乎成为的。

这种车门灰尘画自然有其保存期限，据说可以维持六个月，也因为如此，更凸显出艺术的短暂和脆弱。当然，如果你要将The Great Travelling Art Exhibition系列作品，解读为生命循环的象徵，或是对现行艺术所有权体制的质疑，或是纯粹讚美艺术家的创作技巧，其实也都不算牵强，无论是哪种，都显示出The Great Travelling Art Exhibition成功将定点的街头涂鸦艺术，提升到公共艺术的层次。